Chúng tôi luôn đăng các phòng trưng bày từ các buổi trình diễn cosplay lớn và chúng luôn xuất sắc, nhưng đối với New York Comic-Con gần đây, một nhiếp ảnh gia muốn làm mọi thứ khác đi một chút.
Muốn thử một điều gì đó ngoài việc chỉ chụp những bức ảnh đẹp, nhiếp ảnh gia kỳ cựu Andrew Boyle (tuyên bố từ chối trách nhiệm: Tôi đã viết lời tựa cho cuốn sách của anh ấy) nghĩ rằng trong chương trình năm nay, anh ấy sẽ cố gắng biến cosplayer trở thành “trọng tâm duy nhất” trong tác phẩm của mình.
“Sau khi cuốn sách ảnh cosplay ‘Heroes & Villains’ của tôi ra mắt vào năm 2017, tôi nghĩ rằng tôi sẽ thư giãn một chút với chủ đề này, nhưng nó cứ kéo tôi lại; Boyle nói với Kotaku. “Tôi chụp theo phong cách thống nhất lấy cảm hứng từ các bức chân dung của Richard Avedon, sao cho tiêu điểm duy nhất là chủ thể mà không bị phân tán nền.”
“Tôi cũng làm việc trong các tác phẩm cắt dán và chuyển động. Tôi muốn tích hợp một cảm giác tay độc đáo cho từng chủ đề đã chọn. Đối với một số, tôi sử dụng các mảnh cắt ra liên quan đến nhân vật, số khác là sự lặp lại các hình dạng hoặc chặn màu bằng giấy và họa tiết. Đó là một cách để phân biệt với các nhiếp ảnh cosplay khác, tất cả đều có cách tiếp cận riêng và mang lại cảm giác khác biệt để tôn vinh tất cả nỗ lực và năng lượng mà đám đông NYCC mang lại. Thêm vào đó, tôi thích đọc phản ứng của mọi người khi nhìn thấy bản thân được miêu tả theo cách như vậy. “
Kết quả là phòng trưng bày được cách điệu hóa nặng nề này, bằng cách loại bỏ nền quy ước thông thường, thực sự cho phép mỗi cosplayer, trang phục và màn trình diễn của họ tỏa sáng.