Ca sĩ kiêm nghệ sĩ guitar người Canada Gordon Meredith Lightfoot Jr. là một nhạc sĩ được yêu mến, được biết đến nhiều nhất với phong cách nhạc đồng quê và nhạc dân gian. Sinh ngày 17 tháng 11 năm 1938, Gordon đã sớm gia nhập ngành công nghiệp âm nhạc và cũng có ảnh hưởng lớn đến các thể loại âm nhạc trong giai đoạn thập niên 1960 và 1970.
Sinh ra trong một gia đình ở Ontario, mẹ của Lightfoot đã có thể nhận ra thiên tài âm nhạc của anh từ rất sớm. Cô ấy là người đã thúc đẩy anh ấy học nhạc khi còn nhỏ, đồng thời đưa anh ấy tham gia dàn hợp xướng tại Nhà thờ St. Paul’s United ở thị trấn của anh ấy. Lightfoot đã nhiều lần cảm ơn người chủ xướng lúc bấy giờ của anh ấy vì đã giúp anh ấy học cách hát với cảm xúc trong giọng hát của mình.
Anh ấy theo đuổi âm nhạc ở tất cả các cấp học và cũng tự học cách chơi các nhạc cụ như bộ gõ, guitar và trống. Trong một thời gian dài, Lightfoot được biết đến như một nhạc sĩ vĩ đại chuyên viết nhạc cho các nghệ sĩ như Elvis Presley, Bob Dylan, Marty Robbins, Leroy Van Dyke, v.v. Mãi một thời gian sau, người ta mới tìm thấy sự thoải mái và quen thuộc trong giọng hát của anh nên những bài hát của anh bắt đầu gây được tiếng vang trong lòng mọi người.
Anh ấy được coi là ca sĩ kiêm nhạc sĩ vĩ đại nhất từ trước đến nay của Canada, có khả năng viết những bài hát vẫn còn mãi và có giá trị ngay cả trong thời điểm hiện tại. Ca sĩ đã viết những bài hát thể hiện rất nhiều phạm vi và tiềm năng cũng như đề cập đến rất nhiều chủ đề khác nhau, như “Ode to Big Blue”, một bài hát về vụ giết hại hàng loạt cá voi rất nổi bật vào thời điểm đó và “Protocol”, một bài hát nói về sự vô nghĩa vốn có của mọi cuộc chiến, “Beautiful” đề cập đến vẻ đẹp của những điều trần tục khi yêu.
Gordon Lightfoot thời trẻ (Tín dụng: NPR)
Trong khi Gordon Lightfoot đã viết và hát những bài hát vẫn là hit của người hâm mộ và người nghe, thì thật không may, nghệ sĩ này đã qua đời vào ngày 1 tháng 5 năm 2023, hưởng thọ 84 tuổi vì lý do tự nhiên. Đau lòng như cái chết của anh ấy, nghệ thuật của Lighfoot sẽ giúp anh ấy tồn tại trong một thời gian dài, khiến anh ấy trở thành bất tử đối với những người yêu thích các bài hát của anh ấy.
Như một cách tôn trọng và ghi nhớ sự nghiệp của Gordon Lightfoot, đây là năm bài hát được yêu thích nhất của anh ấy, theo người hâm mộ.
5 bài hát hàng đầu của Gordon Lightfoot:
Nhiều nghệ sĩ đã thành danh như Bob Dylan đã khen ngợi khả năng sáng tác của Lightfoot và gọi đó là một tài năng hiếm có mà không nhiều người sở hữu. Anh ấy đã làm việc với rất nhiều nghệ sĩ thuộc các thể loại khác nhau, điều đó thực sự khiến bạn đặt câu hỏi về giới hạn và ranh giới của anh ấy. Lightfoot cũng được đánh giá cao nhờ giọng nam trung nặng có thể khiến bất kỳ bài hát nào cũng trở nên lãng mạn đến nực cười.
Mặc dù giọng hát của anh ấy là niềm an ủi cho hàng triệu người trên toàn cầu, nhưng anh ấy vẫn cực kỳ chuyên nghiệp trong các buổi thu âm của mình. Khả năng của anh ấy để có được bài hát ngay trong lần thử đầu tiên và điều khiển toàn bộ quá trình tạo ra bài hát một cách dễ dàng như vậy đã khiến nhiều người bị sốc. Vì vậy, đây là 5 bài hát được yêu thích nhất của anh ấy để tưởng nhớ hơn 60 năm hoạt động trong ngành của Lightfoot:
1. Mưa Sớm (1966)
Được phát hành cùng với album đầu tay của Lightfoot có tên “Lightfoot!” bài hát đã chạm đến trái tim của nhiều người với chủ đề nhớ nhà. Bài hát chứa đầy sự nuối tiếc khi xa nhà, nói về việc nam ca sĩ đang trong tình trạng say xỉn, nhớ nhà một cách khổ sở, đồng thời ghen tị với chiếc máy bay đang bay về hướng quê hương của mình vì đã đến nơi. gần nhà và tất cả những gì nam ca sĩ có thể làm là chịu đựng sự cô đơn khi xa nhà và tiếp tục cuộc sống của mình.
Gordon Lightfoot vào khoảng thời gian ra mắt (Tín dụng: Billboard)
Lightfoot đã hoàn thành xuất sắc nhiệm vụ mang đến sự sống động cho bài hát với những nốt cao buồn man mác, lay động trái tim người nghe. Khi nghe bài hát, người ta có thể nghĩ rằng Lightfoot phải ở xa quê hương thực sự của anh ấy, nhưng không phải vậy, mặc dù anh ấy chắc chắn đã thể hiện rất thuyết phục khi hát với cảm xúc hoàn hảo cho bài hát.
2. Bộ ba Đường sắt Canada (1967)
Bài hát này ra đời khi Gordon được Tập đoàn Phát thanh Canada thuê để kỷ niệm việc hoàn thành việc xây dựng tuyến đường sắt kết nối toàn bộ Canada. Lightfoot nghĩ ra bài hát này sau khi lấy cảm hứng từ một bài hát khác có tên là “Civil War Trilogy” của Bob Gibson và Bob Camp.
Ca sĩ-nhạc sĩ người Canada tự hào đã nhân cơ hội này để thể hiện vẻ đẹp của đất nước mình bằng những từ đẹp như chính đất nước này. Bài hát giống như lời tỏ tình của chính anh ấy với đất nước của mình vì nó thể hiện một cách hoàn hảo vẻ đẹp và sự vĩ đại của Canada đồng thời khám phá lịch sử và văn hóa của nó. Bài hát đã trở thành hit đối với những người hâm mộ Canada của anh ấy. Rõ ràng, nó cộng hưởng với anh ta nhiều nhất.
Bài hát này thực sự đã giúp Lightfoot thử nghiệm với các loại nhạc cụ và âm thanh khác nhau, và nếu nghe kỹ, người ta có thể nghe thấy âm thanh của các nhạc cụ giống với âm thanh tự nhiên của đường ray xe lửa, cùng với âm thanh của kèn harmonica và các nhạc cụ dây khác.
3. Nếu bạn đọc được suy nghĩ của tôi (1970)
Bài hát “If You could Read My Mind” là một bài hát rất có ý nghĩa đối với Lightfoot vì nó đã giúp anh ấy thâm nhập vào thị trường âm nhạc và kinh doanh Hoa Kỳ, đồng thời khiến anh ấy được chú ý. Điều này được yêu thích bởi những người hâm mộ Mỹ, những người đã đánh giá cao âm nhạc của anh ấy hơi muộn. Với bài hát này, Lightfoot đã cố gắng vượt qua giới hạn của mình và kiểm tra khả năng sáng tạo của mình. Đây là lần đầu tiên anh ấy khám phá một thể loại khác ngoài âm nhạc dân gian, và mặc dù mọi thứ có thể không như ý muốn, nhưng may mắn thay, nó đã không xảy ra.
Gordon Lightfoot trước khi có biến chứng sức khỏe vào năm 2023 (Ảnh: CTV News).
Bài hát thực sự được viết để tưởng nhớ mối quan hệ của nam ca sĩ với vợ trước khi hai người ly hôn. Nó được hát như một lời tỏ tình với cô ấy, nó đề cập đến cuộc hôn nhân của họ và anh ấy cảm thấy cô đơn như thế nào khi không có cô ấy. Đó là một bản tình ca lãng mạn dành cho tất cả những ai cảm thấy như cả thế giới đang chống lại họ và tình yêu của họ.
Bài hát nói về cuộc ly hôn của anh ấy và việc vợ anh ấy đã bỏ anh ấy như thế nào, nhưng nó không cố gắng khiến cô ấy cảm thấy tồi tệ hay đổ lỗi cho cô ấy về điều đó. Tuy nhiên, nó mang lại sự thoải mái được kết hợp rất hoàn hảo với giọng trầm của Lightfoot. Bài hát là tấm chăn ấm áp cho những ai đang trải qua những giây phút nghi ngờ, bấp bênh và cảm thấy lạnh lẽo, cô đơn. Đây là một bài hát hay về sự thừa nhận và chấp nhận bản thân.
4. Mặt Trời lặn (1974)
Bài hát này cũng rất quan trọng vì nó là bài hát Lightfoot duy nhất đạt vị trí quán quân trên bảng xếp hạng âm nhạc Billboard Hot 100. Không giống như những bài hát khác mang lại sự thoải mái và ấm áp, bài hát này mang lại cảm giác u ám và kỳ lạ. Bài hát có một sức hút hút bạn vào và khiến bạn đánh mất chính mình. Nó được cho là một bài hát rất riêng của Lightfoot, người đã viết nguệch ngoạc và ghi lại mối quan hệ liều lĩnh khi đó của mình với một cô gái tên là Cathy Smith.
Gordon Lightfoot tại một trong những buổi hòa nhạc của anh ấy trước khi anh ấy qua đời (Tín dụng: NPR)
“Sundown” sặc mùi ghen tuông, nghi ngờ và tất cả những cảm giác tiêu cực mà người ta có thể cảm thấy khi ở trong một mối quan hệ độc hại. Lightfoot đề cập đến những gì anh ấy đã trải qua trong thời gian đó trong bài hát và nói rằng, vào thời điểm đó, anh ấy có lẽ đã vượt qua mọi ranh giới của sự tôn trọng và lòng nhân đạo trong khi đấu tranh để duy trì một mối quan hệ.
Bài hát kể về khoảng thời gian đen tối trong cuộc đời anh ấy, và với sự giúp đỡ của Jim Gordon, tay trống của bài hát, “Sundown” đã trở thành một kiệt tác hoàn toàn gợi cảm và quyến rũ vẫn còn phù hợp hơn bao giờ hết.
5. Xác Tàu Của Edmund Fitzgerald (1976)
Bài hát dài sáu phút này là một thành công ngoài mong đợi của Lightfoot và thực sự đề cập đến chủ đề bi kịch trong cuộc sống thực, một phần của văn hóa thể loại dân gian để kết hợp những bi kịch thực tế vào các bài hát của họ nhằm giữ cho chúng tồn tại trong nhiều năm. đến.
Bài hát nói về câu chuyện chìm con tàu mang tên SS Edmund Fitzgerald ở hồ Superior. Vụ tai nạn đáng tiếc đã cướp đi sinh mạng của 29 thành viên phi hành đoàn trên tàu, và Lightfoot đã cố gắng khắc ghi điều này bằng cách sử dụng những âm thanh ám ảnh tạo ra những rung cảm dưới nước dễ dàng đọng lại trong tâm trí của một người.
Bài hát vẫn sống mãi với thời gian cho đến tận thời điểm hiện tại, không chỉ bởi cách kể chuyện mà còn bởi cách sử dụng những âm hưởng cổ điển nghe rất “cổ xưa” đã được sử dụng trong đó.
Cũng đọc: Đối tác của Jena Friedman: Cuộc sống cá nhân của nhạc sĩ
